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    “做更好的人——新一代的工作方法”亮相798山中天藝術中心

    時間: 2021.6.24

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    “做更好的人——新一代的工作方法”

    “一種新的現象正在發生,他們在不同的領域,以從未有過的方式動搖了過去的傳統?!?在山中天藝術中心的最新展覽“做更好的人——新一代的工作方法”中,策展人崔燦燦如是寫道。此次展覽中,13位來自藝術、設計、建筑等不同領域的青年創作者,以各自豐富多樣的作品詮釋了展覽的主題。

    崔燦燦將“新一代的工作方法”描述為近幾年在藝術、建筑和設計領域中,最具代表的新一代的藝術家所呈現的新藝術現象,以及帶來的新工作、新身份、新方向、新生活的變化。他強調,這個現象以工作方法的改變展開,使這些青年創作者打破了過去的工作范圍和方法,藝術家不再只做藝術,建筑師不再只蓋房子,設計師不再是平面上的規劃,他們有著廣泛的興趣和更多元的工作,這些工作并無主次,也無本職和愛好,藝術和非藝術之分。

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    繪造社,《京師全圖》,2021

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    梁琛,《空間催眠02》,2021

    展覽第一部分兩組建筑師的作品占據了場館中最大的空間。繪造社與雪城大學建筑學院合作的《京師全圖》將清代文獻改造成一個巨大的沙盤,在其中連接著歷史與未來的形象。對他們來說,模型和繪圖不僅是建筑設計中的一道工序,其本身就蘊含著獨立的潛能。梁琛的燈光裝置雖然體積不大,卻以光線直接介入整個場館的空間,讓我們想起那個“用燭光填滿整個房間”的哲思故事——裝置柔和的光線也讓人想起火柴和蠟燭,這些光線常常被用于催眠,而梁琛恰恰將自己的創作稱為“空間催眠”——通過一系列動態燈光的引導,形成一個整體的、緩慢的光的場域,揭示山中天藝術中心建筑空間內在的豐富性。

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    陳天灼,展覽空間,2021

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    趙趙,《櫥窗》,2021

    第二部分的藝術家們也彼此形成了呼應。陳天灼的作品由手稿,影像,NFT等素材構成,同時還加上DJ演出,整個派對式的無序空間凸顯的是作者藝術家、導演、DJ的多元身份和氣質,他無條件地吸收這一切。另一邊,趙趙營造的博物館式空間則讓人不禁肅靜。玻璃柜中從棉花、古董到方便面、名牌鞋包的各種并置看似荒誕,卻展現了作者對工作和自我的剖析和隱喻。葛宇路和何翔宇的作品都是對行為的記錄,他們在這些行動中嘗試攪動公共生活中的身份邊界,通過具體的微觀行動探討今天文化境況中的危機和可能性。 

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    葛宇路,《假日時光》,2021

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    何翔宇,《August 27th》,2016

    新的工作讓新一代擁有更多的新身份,他們像是一個連接器、中轉站或是文化綜合體,一切資源,好玩的事物,都成為他們跨越的工具,也都是他們的舞臺和戰場。新身份也帶來了新生活,他們生活在流動的世界,工作和生活不再分明,收藏舊物和新潮;經營空間、潮牌和人設;組織活動、策劃展覽、不分晝夜地醞釀運動、鏈接、party。他們可能是DJ、導演、紋身師、人群里的中心,無法單一定義的身份創造了截然不同的新生活。

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    梅數植,《文字出口》,2021

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    周軼倫,《米開朗基羅的禮物》,2020-2021

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    李燎,《做更好的人》,2019

    第三部分的創作者們都聚焦于藝術的這種聯結能力。梅數植的作品將對漢字的體驗從“閱讀”引向“觀看”,挖掘中文符號的獨特魅力。周軼倫的目光則指向一件西方經典作品,同時狂野的涂鴉和銷售文化衫的行為,使他的作品充滿時空與品位之間的差異。與兩位設計師的建設理想不同,李燎的作品里更多的是反諷。能不能用服從來反抗庸俗文化?通過戲謔的方式,他為“中產階級文化批判”這一老生常談的主題注入新內容。

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    朱砂,《口頭設計》,2021

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    王子耕,《1994年》,2021

    新的生活帶來了新的方向,新一代沒有必須達到的地方,不再有彼岸和此岸的劃分,也因此獲得了更廣闊的土地。他們理性,但不是清教徒,隨時可以動搖;感性、隨機、時刻放飛和漂移,卻又不乏策略。他們有著相同的方法,卻沒有相同的價值、興趣。思想從不一致,也無太多交集。他們是真正擺脫了集體主義和運動熱情的新一代人,他們的口音既不是西方思潮的產物,又不是中國的本土現實,他們是混雜了各種口音,真正成長于國際化的新一代。

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    倪有魚,《空間多米諾》,2021

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    童文敏,《放風》,2016

    也許正是因為如此,在最后一個部分,幾位創作者之間的共性已經難以把握,而這反過來也意味著沒有絕對的差異將他們區分開——事實上,同展廳空間一樣,展覽每個部分之間都不是界線分明的——就像對設計師和策展人朱砂來說,共同在場的這一事實本身就具有意義。王子耕體量巨大的裝置如同一個封閉的房間,同時又像一個玩具。這個機關與幻覺構成的空間將觀眾引向作者的童年,以及一個孩子對父親的記憶,跨越不同時間、不同主體,傳遞著哀悼與新生的力量。倪有魚和童文敏的作品同樣來自個體經驗。倪有魚的作品類型和他的收藏一樣豐富,白盒子式的展陳空間也正貼合作品中若隱若現的歷史指涉要求的專注。童文敏的行為影像在一個更日?;拈w樓中播放,坐在小窗邊的書桌前,我們也仿佛更貼近了作者試圖用簡單的動作捕捉的詩意。

    崔燦燦總結道,在這些新的工作方法中,新一代以自己作為方法,不是陳詞濫調地自我表達,而是創造自己,實驗自己,設計自己,發明自己。他們的藝術不過是自己的某種樣子,作品不過是生活里的某個片段。于是,藝術成了人的周邊,這些新工作、新身份、新方向和新生活,創造了他們所從事的全新的工作:藝術不是去改變藝術,而是去改變人。什么是人的定義,人的存在,創造人的可能,做更好的人。

    文、編丨羅逸飛

    圖片致謝展覽方

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    發布會現場(從左至右)梁琛 梅數植 李涵(繪造社) 童文敏 趙趙 崔燦燦

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    策展人崔燦燦介紹展覽內容

    展覽現場


    展覽信息

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    “做更好的人”——新一代的工作方法 

    新工作、新身份、新方向、新生活

    策展人:崔燦燦

    藝術家:陳天灼、繪造社、葛宇路、何翔宇、李燎、梁琛、梅數植、倪有魚、童文敏、王子耕、趙趙、周軼倫、朱砂

    展覽時間:2021.6.20-2021.09.07

    主辦機構:山中天藝術中心

    協辦機構:十點睡覺藝術空間

    展覽地點:山中天藝術中心

    北京市朝陽區798藝術區南門萬紅里甲31號

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