<xmp id="gweyy">
  • <blockquote id="gweyy"><blockquote id="gweyy"></blockquote></blockquote>
  • <menu id="gweyy"><input id="gweyy"></input></menu>
    EN

    “生生與共:數字時代的藝術與設計”亮相今日美術館

    時間: 2021.8.23

    _OC_0389_S.jpg

    展覽現場

    8月20日,“生生與共一數字時代的藝術與設計”主題展覽在今日美術館3號館開幕,本次展覽由今日美術館主辦,展出了董功&李怒,鄧悅君,馬可,隋建國,張周捷,鄭達,李濤七位(組)藝術家的作品,旨在于數字時代的背景下,與多位藝術家共同探討藝術、設計與生命的關系。

    展覽的英文名為“convivial”譯為“具有生命力的、友好歡樂的”?,F如今,數字技術席卷全球,一切生命體都能夠被簡化為特定的字符,成為龐大的虛擬信息系統中的一粒?;蛟S有一天技術終將代替人力勞動,然而科技易變,人性永存。人文精神的火種不會被輕易撲滅。相反,在以指令為主導的信息世界中,人類所具有的多元、開放、自由的思想熠熠生輝。今天藝術家們能夠充分地借助技術,剖析、解構我們的生命現狀;探索、追問未來的全新領域。我們相信個人的生命狀態與群體的生命力,都將通過生產力的提升獲得更高維度的呈現。

    _OC_0193_S.jpg

    展覽現場

    本次展出的7位(組)藝術家們都立足于人文精神,以“生生與共”為主題創作了回歸心性的作品。通過呈現每位藝術家帶有溫度、質感及場域性的作品,進一步探討物理空間與生命狀態的關系。

    《鋼草》是建筑師董功與藝術家李怒根據今日美術館空間創作的一件新作。裝置通過在現有空間邊界基礎上進行平面與頂面的內向偏移(offset)的操作,建立起一個可以被感知的空間實體,以暗示現狀空間的存在。這個新的空間實體由36根7米高的螺紋鋼筋矩陣組成。通過對每一根鋼筋的長細比和頂部負重的設置,使得鋼材本身受拉的結構性能在與觀者的互動過程中被感知,鋼筋因此擁有了生物般的“韌性”。觀者可以自由步入鋼筋矩陣,并沿行走路徑觸碰,搖動鋼筋,頂端的重錘將延長這一動態的過程,直至鋼筋再次恢復靜止。人和物,時間和空間的對話也將蘊藏于其中。

    _OC_0337_S.jpg

    董功&李怒《鋼草》

    《無用之土地》這組作品背后的每一道工序都離不開自然。對土地深厚的情感和對人類終極的關懷,是馬可一直在創作中貫徹的理念?!盁o用之土地”無比具象,又無比抽象。馬可說:“土地是一個見仁見智的作品,無所謂對錯,它只是一面鏡子,反映出觀者的內心?!弊詣摻o用以來,馬可已逐漸從海內外最有影響力的中國設計師之一,轉化為文化藝術領域綜合性的創作人。馬可的系列作品《土地》以多種介質塑造出一個集嗅覺、視覺、觸覺等多個維度體驗的沉浸式空間?!锻恋亍废盗械淖髌?,以馬可在異地他鄉的旅途為背景,展現了她眼中的世界的本質:“土地對于人類的意義,絕不僅僅是提供賴以生存的事物的倉庫,更是人類生命的源頭和歸宿?!瘪R可用她的作品詮釋了她對土地與生命價值的理解。

    馬可土地系列001.jpg

    馬可《土地系列001》

    _OC_0266_S.jpg

    展覽現場

    隋建國此次帶來的《云中花園》系列作品將藝術家的觀念精煉地展現出來。帶有手掌紋路的手捏泥所形成的雕塑,借助高精度的3D打印技術,人體生物特征被完整地放大至肉眼可見的程度——雕塑的觸覺被視覺化。而在材料與質感的不斷轉換中,雕塑進一步被觀念化。雕塑所具有的“物質實在感”與技術帶來的全新呈現相結合,展示出一種全新的雕塑語言。

    隋建國 云中花園-流星12# 130x130x110cm.jpg

    隋建國《云中花園-流星12#》

    新媒體藝術家鄧悅君的作品主題聚焦于能量轉換、時間痕跡和機械運動之上。展出的三組作品共同建構起一個由機械光影組成的帶有荒誕感的叢林部落?!堵芟盗蠳O.3》由10個發光運動裝置組成,裝置頂部投射經過編碼的光線中蘊含著聲音的信號。這些聲音信號一方面以光的形式存在,不被人的聽覺系統所接收;另一方面又組成一層層的聲音通道,透過光影構建在空間中。裝置的中部,設有旋轉的昆蟲翅膀,翅膀在可有可無的運動中參與干擾,阻擋以及分化光線的傳播和光影的形成。觀者可以游走在縱橫交錯的聲音空間里,也可以作為光影變化的觀察者。

    _OC_0359_S.jpg

    鄧悅君《漫衍系列NO.3》

    低科技藝術實驗室的創始人鄭達,聚焦于現實與虛擬世界交錯點的探索——數據與視覺呈現、轉換關系之間的巧思?!段粗獣r空的光澤》是鄭達創作的一件數據化動態裝置,嘗試突破參與者的活動范圍限制,使感知系統延伸至室外的自然場域,直觀感受到自然界原始力量的美。作品脫離傳統電子屏幕對自然信息的可視方式,以攫取實時更迭的自然數據來驅動形態變化,從而釋放出綿延的張力。在人造空間中真實的再現“流動的自然奇觀”,構建了一種體驗自然生態的新途徑。

    鄭達 未知時空的光澤 40 x 40 x 40 cm (3).jpg

    鄭達《未知時空的光澤》

    藝術家張周捷,此次展出的作品“椅子”,呈現出鮮明的獨立性、實驗性和未來性。數字時代中的萬事萬物在他看來可以像自然界的生物一般生長變化。借助電腦的算法,人可以模擬自然之秩序,生成在無序中有序的關系。依據數字化技術,張周捷創作的座椅作品,結合光影展陳,勾勒出多個維度的點、線和空間的關系。

    張周捷 MC003-F-Black 492×468×628mm(1).jpg

    張周捷《MC003-F-Black》

    藝術家李濤在本次展覽中延續了他近些年持續關注的一些話題——作品通常以“失去價值的”工業材料為基礎,經過切割和重組之后,將這些材料構成全新且陌生的不規則形狀,從而打破觀者根深蒂固的思考,給人一種既熟悉又疏離的感覺。

    image.png

    李濤《回聲 No.2》

    “生生與共”呈現出藝術家們在數字發展時代背景下一種充滿共性的思考方式——利用跨學科的知識進行思維發散,建立自身的藝術語言和充滿原創性的價值觀。由每個個體建構起的藝術世界,正逐步改觀人們對于這個世界的認知。面對科技與人文共融的時代基調,藝術家們擁抱發展亦回望經典。用各自的藝術表達,向觀眾提出一個永恒的疑問——如何更好地選擇我們的生活?

    據悉,本次展覽將持續到10月8日。

    編/藝訊網

    圖片及相關資料致謝主辦方


    展覽信息


    微信圖片_20210817160404.jpg

    生生與共:數字時代的藝術與設計

    策展人:晏燕

    展覽總監:劉樹慧

    參展藝術家:董功&李怒,鄧悅君,馬可,隋建國,張周捷,鄭達,李濤

    主辦單位:今日美術館 、COLMO

    展覽地點:今日美術館 3號館 1、2層

    展覽時間:2021年8月21日—10月8日

    在线看片福利无码青青